在那个灰蒙蒙的雨天，我挥手告别了美术特长考核的舞台。画板闲置，画笔与颜料尘封角落，光线如魔术师般将它们切割、重塑，化作一幅幅超现实主义的画卷。
那段无拘无束的时光，却教会了我以色彩之名，感悟生活的斑斓。
那间古旧的画室，承载了我无数的回忆。月光轻洒，如深蓝幕布上的华贵绸缎，我独坐窗边，沐浴月色，描绘着伏尔泰的沉思、孩童的泪珠，或是那飘零的羽毛与落叶。画室内，温柔的布鲁斯旋律轻柔流转，似在为每一段笔触伴奏。
在凝视维纳斯之时，我曾对她那修长的玉臂心生困惑。而今，我倾心瑞典人撒罗蒙的猜想：“维纳斯右手握鸽，左手持苹果。”这简单而纯粹的画面，总能轻勾起我嘴角的一抹微笑。艺术之妙，在于激发无尽的想象，而其脆弱亦在此，我们仅需静静品味。
这样的幻想，宛如素描，虽无斑斓色彩，却以黑、白、灰三色的交织，展现出令人瞩目的明暗对比。
正如生活不总是粉饰太平，我们无法日日沉浸于咖啡馆的闲适，以八十元人民币的卡布其诺消磨时光。真实的汗水，换得生活的自尊与坚毅，正如黑白之间的踏实。
在铺陈色彩时，我总爱强烈的对比，正如个性张扬之人从不拘泥于规范。比例于我，永远是无法束缚的束缚。
老师含笑点评：“你这是表现主义之作。”
而我，独爱梵高。他的后印象主义，将色彩以温柔笔触融入画中，麦田系列中，那碧空与熔金的交织，完美至极。
读《梵高传》，感悟他一生坎坷，方知画笔之下，色彩之中，承载着人性的经历与渴望。绘画，非单纯涂鸦，真正画家能精准捕捉心灵之影。
心情即色彩，正如人们常以灰色喻不快，无一例外。
在冲洗调色板时，我欣赏那浓烈色彩与透明水相遇，化作温和的颜料水。透明，亦是一种色彩。绘画之妙，在于以透明之心，精准描绘万物与心灵。
每当读至心爱之诗，我总想将其绘出，却无奈发现自己的技艺与之相去甚远。这便是差距，空间的想象力不会屈服于刻板的训练，唯有不懈追求，方能成就佳作。
然而我，生性懒散。
于是，我选择认清现实。高考之战，我需多争取几分，方能在优劣之间的学校立足。但，谁又能说这不是一种幸运呢？那短暂而绚烂的绘画之旅，如同烟火般绚烂，告诉我：那些乍看之下不甚美好的色彩，往往能在画面中画龙点睛。
毕竟，万物皆染上了色彩。